Soul Glo phát hành đĩa đơn February Theory trước thềm album mới

Tạp chí âm nhạc Consequence vinh danh nhóm nhạc hardcore từ Philadelphia Soul Glo và đĩa đơn mới "February Theory" là Bài hát Nặng đô của Tuần vào ngày 11 tháng 9. Ấn phẩm này làm nổi bật các bản nhạc metal, punk và hard rock hàng đầu vào mỗi thứ Sáu thông qua chuyên mục định kỳ này. Bản nhạc mới được vinh danh đóng vai trò là đĩa đơn mở đường và bài hát mở đầu cho album sắp tới của ban nhạc mang tên NA I'M GON GRAB ALLAT. Consequence ghi nhận rằng sản phẩm này pha trộn các yếu tố punk và hip-hop sơ khai, phản ánh nguồn gốc lịch sử của cả hai thể loại tại các quận của New York.

Bốn phút đầu tiên của "February Theory" bao gồm âm nhạc hardcore truyền thống. Bản nhạc vượt qua thời lượng dưới hai phút điển hình gắn liền với thể loại hardcore mà không làm mất đi năng lượng, theo bài đánh giá của Consequence. Sau phần hardcore ban đầu, bài hát chuyển sang phần kết mang âm hưởng hip-hop mà ấn phẩm mô tả là một đoạn vĩ thanh đích thực. Bài đánh giá cho biết sự thay đổi cấu trúc này tạo ra một nhịp điệu rap sâu lắng mang lại sự giải tỏa hưng phấn khỏi sự căng thẳng liên tục của các yếu tố hardcore trước đó.

Consequence liên kết cách tiếp cận âm nhạc của Soul Glo với mối quan hệ lịch sử giữa punk và hip-hop. Ấn phẩm lưu ý rằng cả hai thể loại đã đạt được sự dung hợp hạt nhân ở New York, xuất phát từ một niềm khao khát sáng tạo chung trên đường phố. Các nhóm nhạc punk và hardcore sơ khai thường xuyên chia sẻ sân khấu với các nghệ sĩ hip-hop tại các địa điểm như CBGB trước khi một trong hai thể loại có thể lấp đầy một địa điểm một cách độc lập. Trong khoảng thời gian này, các nhạc sĩ đã tích hợp giọng hát rap vào punk, trong khi các nhóm rap kết hợp sự bùng nổ của punk, một động lực mà "February Theory" tái hiện.

Chuyên mục ngày 11 tháng 9 cũng làm nổi bật một bản demo năm 1981 của Mötley Crüe mang tên "Nobody Knows What It's Like to Be Lonely". Bài hát chưa bao giờ vượt qua giai đoạn demo trước khi ban nhạc thu âm album đầu tay vào cùng năm đó. Consequence lưu ý rằng bản nhạc có lời bài hát ngụy trang thành một giai điệu tình yêu đã mất mang phong cách Motown. Về mặt âm nhạc, tác phẩm chuyển đổi giữa các câu hát chịu ảnh hưởng của Black Sabbath và phần điệp khúc mang đậm dấu ấn của Judas Priest.

Bản nhạc chưa phát hành của Mötley Crüe mang đến một cái nhìn thoáng qua về hướng đi sáng tạo ban đầu của ban nhạc trước khi bản sắc của họ được củng cố như một nhóm nhạc metal tiệc tùng. Consequence cho biết các bản thu âm ban đầu của ban nhạc chứa đựng một sự sắc sảo thực sự, sử dụng hình ảnh huyền bí và các đoạn riff nặng nề. Ấn phẩm mô tả các bản tình ca ra đời từ thời kỳ này nghe như thể chúng được biểu diễn bởi những người nghiện ngập cầm dao và kiệt quệ. Bản phát hành lưu trữ này cung cấp bối cảnh lịch sử cho giới metal underground vẫn tiếp tục ủng hộ danh mục âm nhạc đầu tay của ban nhạc.

Slipknot xuất hiện trong bản tóm tắt hàng tuần với một sản phẩm mới sau album We Are Not Your Kind năm 2019 của ban nhạc. Bản nhạc có phần trống do Eloy Casagrande trình diễn, người đã gia nhập nhóm sau một sự thay đổi lớn về đội hình. Consequence lưu ý rằng Slipknot trước đây đã biện minh cho việc sa thải và thay thế một lượng lớn thành viên ban nhạc bằng cách viện dẫn sự thay đổi trong hướng đi sáng tạo. Ấn phẩm khẳng định rằng ban nhạc đã thực hiện lời hứa này với sản phẩm âm nhạc mới nhất của mình.

Bản nhạc mới của Slipknot kết hợp một sự lai tạo các phương pháp tiếp cận âm nhạc gợi nhớ đến Mr. Bungle. Tác phẩm bao gồm một đoạn lướt âm giai Ả Rập trong phần solo guitar và âm hưởng đồng quê và phương Tây trong điệp khúc. Những yếu tố này được đặt trên nền màn trình diễn trống cuồng nhiệt của Casagrande, sự bùng nổ của toàn bộ ban nhạc và một đoạn riff mang âm hưởng doom ở phần kết. Consequence khẳng định rằng Slipknot tránh đi theo con đường kiếm tiền dễ dàng, thay vào đó chọn đi theo những thôi thúc nghệ thuật của mình bất chấp rủi ro phá vỡ thương hiệu đã được thiết lập.

Mục cuối cùng trong chuyên mục Bài hát Nặng đô của Tuần tập trung vào một sản phẩm mới từ Steven Wilson. Bản nhạc kéo dài khoảng tám phút và xoay quanh một nhịp điệu đột biến nhằm tôn vinh ban nhạc progressive rock King Crimson. Consequence mô tả tác phẩm có các nhịp điệu biến đổi, những đoạn riff nặng nề, những dải âm trầm sâu lắng và các yếu tố synthesizer analog. Ấn phẩm lưu ý rằng bài hát thể hiện một màn trình diễn kỹ năng âm nhạc đáng kinh ngạc từ Wilson.

Bản nhạc dài tám phút của Wilson sử dụng sức mạnh bùng nổ để thực hiện những bước ngoặt âm nhạc không thể đoán trước. Consequence cho biết progressive rock đạt đến tiềm năng cao nhất khi nó kết hợp sự khó đoán với kỹ thuật cần thiết để thực hiện các ý tưởng phức tạp. Ấn phẩm lưu ý rằng Wilson triển khai những kỹ năng này để tạo ra một bản nhạc ngẫu hứng cực kỳ hiệu quả. Bài đánh giá nhấn mạnh rằng sự nghiệp của Wilson luôn bao gồm nhiều khía cạnh khác nhau của âm nhạc.

Bản tóm tắt hàng tuần này từ Consequence chứng minh cách các ấn phẩm âm nhạc tiếp tục thúc đẩy việc khám phá cả những sản phẩm mới và các bản nhạc lưu trữ trên toàn bộ phổ âm nhạc nặng. Đối với các hãng thu âm và nghệ sĩ độc lập hoạt động trong không gian punk, tương tự như việc thành lập một siêu nhóm nhạc cho Lễ hội She-Punk London gần đây, việc đảm bảo một vị trí trong một chuyên mục thể loại chuyên dụng cung cấp quyền truy cập trực tiếp vào những người nghe có mức độ tương tác cao. Việc đưa một bản demo năm 1981 vào cùng với một đĩa đơn mở đường hoàn toàn mới cho thấy các nền tảng biên tập coi trọng bối cảnh lịch sử cũng như các chu kỳ quảng bá đương đại. Chiến lược tuyển chọn này cho phép những người sáng tạo tiếp cận khán giả dựa trên phả hệ âm nhạc thay vì chỉ dựa vào ngày phát hành.

Đối với những người sáng tạo âm nhạc, sự đón nhận của giới phê bình đối với bốn bản nhạc này làm nổi bật giá trị lâu dài của việc thử nghiệm thể loại và chấp nhận rủi ro về mặt cấu trúc. Quyết định của Soul Glo khi kéo dài một bài hát hardcore lên bốn phút và việc Slipknot tích hợp các yếu tố đồng quê chứng minh rằng khán giả khen thưởng những sự sai lệch khỏi các công thức đã được thiết lập. Sự đón nhận tích cực đối với những lựa chọn độc đáo này chỉ ra rằng các nghệ sĩ không cần phải giới hạn bản thân trong các quy ước thể loại tiêu chuẩn để đảm bảo sự hỗ trợ từ giới biên tập. Hơn nữa, việc khai quật bản demo ban đầu của Mötley Crüe, giống như bộ phim tài liệu được ủy quyền của Def Leppard sắp tới, chứng minh rằng tài liệu lưu trữ có giá trị đáng kể đối với những người hâm mộ quan tâm đến các giai đoạn phát triển của một ban nhạc.

Điểm xác nhận tiếp theo liên quan đến chiến lược phát hành của Soul Glo sẽ đến khi ban nhạc công bố ngày phát hành chính thức cho NA I'M GON GRAB ALLAT. Các nhà quan sát trong ngành sẽ theo dõi hiệu suất của album trên các không gian rock và punk khi nó ra mắt. Ngoài ra, người nghe sẽ chờ đợi các bản phát hành lưu trữ tiếp theo từ các phiên ghi âm demo năm 1981 của Mötley Crüe.